Nel 2026 PK festeggia il suo trentesimo anniversario, un traguardo significativo per uno dei progetti più innovativi del fumetto Disney italiano. Nato nel 1996 sulle pagine di PKNA – Paperinik New Adventures, il papero mascherato ha ridefinito il modo di raccontare l’universo disneyano, introducendo atmosfere supereroistiche, una forte identità visiva e trame più mature rispetto alla tradizione. Per celebrare l’occasione, Panini Comics ha preparato un ricco programma di iniziative editoriali e collezionistiche che prenderà il via già a marzo, a partire da uno speciale numero di Topolino e da un nuovo albo inedito dedicato all’eroe.

Di seguito tutti i dettagli nel comunicato diffuso dall'editore.

"BUON PK- ANNIVERSARIO!
Panini Comics celebra il trentennale dell’eroe mascherato
Ad aprire i festeggiamenti è Topolino 3668, con una cover d’eccezione e una storia inedita
In arrivo anche il nuovo albo PK - Meno uno all’alba, tante novità, gadget esclusivi ed iniziative dedicate ai Pkers più affezionati

PK celebra 30 anni! Un trentennale importante per uno dei personaggi più amati e rivoluzionari della storia Disney in Italia, che segna il suo esordio per la prima volta il 14 marzo 1996 con PKNA – Paperinik New Adventures #0, capace di ridefinire l’immaginario supereroistico del fumetto grazie a un’identità visiva inconfondibile e a trame mature e avvincenti. Marzo dà il via a una serie di iniziative pensate per festeggiare questo traguardo.

Ad aprire le celebrazioni è Topolino 3668, con una cover dedicata a PK firmata da Andrea Freccero. Il numero – disponibile a partire da mercoledì 11 marzo in edicola, fumetteria e su Panini.it – propone inoltre la nuova storia inedita Esperimento Abominio, scritta da Francesco Artibani e disegnata da Lorenzo Pastrovicchio, due autori che hanno contribuito a costruire il mito dell’eroe mascherato. Un episodio che si inserisce nel solco della grande tradizione di PK, tra tensione narrativa, tecnologia e minacce extraterrestri.

Insieme allo speciale numero del settimanale sarà disponibile anche una statua da collezione di PK, raffigurato con il suo iconico scudo altamente tecnologico, l’Extransformer, appostato sopra uno dei gargoyle della Ducklair Tower. Alta 14 cm, la statuina cattura tutta l’epicità del papero mascherato e inaugura una serie di gadget celebrativi dedicati al trentennale.

Le celebrazioni proseguono con un albo inedito, PK - Meno uno all’alba, sceneggiato da Alessandro Sisti e disegnato da Claudio Sciarrone. Disponibile da giovedì 12 marzo, il volume rappresenta un prequel della prima, storica serie PKNA e racconta la genesi dell’invasione degli Evroniani - storici nemici dell’eroe - e il loro incontro con PK. La storia ripercorre anche le circostanze che hanno portato Ducklair Tower ad essere acquisita da Zio Paperone, tra uno scontro con i Bassotti, l’intervento degli Evroniani e un’asta per miliardari. L’albo, proposto nel formato comic book che richiama l’iconico #0, sarà disponibile con cover disegnata da Claudio Sciarrone e anche in due versioni variant: una pittorica firmata da Paolo Mottura e una blank cover pensata per autografi e illustrazioni personalizzate.

Il trentennale di PK non si esaurisce in un’unica uscita. Il 14 marzo segna ufficialmente l’inizio delle celebrazioni, che proseguiranno nel corso dell’anno con iniziative speciali, incontri con gli autori e nuove proposte editoriali. Tra gli appuntamenti, anche la partecipazione al Be Comics! Be Games! di Padova con una esposizione di panel dedicati al personaggio, e un PK in tour con alcuni tra i più amati disegnatori dell’eroe nelle fumetterie italiane.

Un anniversario che riunisce lettori storici e nuove generazioni, confermando la forza di un personaggio capace, dopo trent’anni, di parlare ancora al presente."

Inoltre, Panini ha comunicato una novità relativa anche al mensile Paperinik sul suo profilo social:

"A partire dalla copertina tutta nuova, con il passaggio di testimone a Giuseppe Facciotto. In occasione del 30esimo anniversario dalla sua pubblicazione, per ben 6 numeri a partire da Paperinik 112, ospiteremo le nuove storie brevi di Pikappa! Non perdete la prima avventura, "Cacciatore di mondi", firmata da Francesco Testi e Federico Franzò: un ritorno in grande stile del super papero e del suo alleato di sempre Uno alle prese con gli Evroniani! Continua il filone sul ritorno alle origini del vendicatore mascherato con Paperinik e la torre d’oro, scritta da Alex Bertani e Marco Gervasio per i disegni di Emmanuele Baccinelli. Le storie successive vedranno invece i disegni di Giovanni Preziosi.
Non perdetevi Paperinik 112, disponibile in edicola, fumetteria e su panini.it dal 3 aprile!"

4 Words About, ovvero "Per chi apprezza il dono della sintesi".
Zio Paperone, Il papero più potente della Terra

Quando parlammo di Zio Paperone e il decino dell’infinito, dicemmo che sembrava il sunto di una storia più ampia e che Jason Aaron avrebbe dovuto sviluppare il soggetto in più albi. Dopo la lettura di Zio Paperone, Il papero più potente della Terra, saga in quattro episodi, la sensazione è invece opposta.
La storia vede una razza aliena, gli Intenditori, rubare tutti i tesori del pianeta, eccetto la fortuna di Paperone. Così, catturato “lo zione”, lo intrappolano nella sua stessa mente per scoprire dove sia nascosto il suo denaro. Quello che appare come un espediente potenzialmente molto interessante – far convivere Paperoni di epoche diverse – non viene però sfruttato appieno da Aaron, anche a causa di una trama eccessivamente dilatata e di personaggi spesso fuori fuoco. Altalenanti le prove dei numerosi artisti coinvolti: ottime quelle degli italiani (ma era prevedibile), decisamente meno convincenti quelle degli autori stranieri meno avvezzi agli albi Disney.

Dettagli volume:
Editore: Panini Comics
Autore: Testi di Jason Aaron, disegni di AAVV
Formato: 13.9X18.6 cm, 160 x 4, B., col.
Genere: Umoristico
ISBN: 977112061132253653
Prezzo: 3,5 € x 4
Voto: 4,5

4 Words About, ovvero "Per chi apprezza il dono della sintesi".
The Bad Guys Marvel Art of Simone Bianchi

Il debutto di Simone Bianchi negli States avviene nel 2004 in DC Comics, dove si fa notare con Shining Knight, ma è con la lunga esclusiva in Marvel (2006 - 2018) che l'artista lucchese si afferma nel mercato dei comics americani. Il suo stile pittorico - realista diventa immediatamente riconoscibile: il sapiente uso della china e dell'acrilico, combinata con la notevole capacità di giocare con i chiaroscuri, rende possibile la creazione di figure possenti, maestose, che sembrano scolpite. Abilità che Marvel è stata ben contenta di trasferire nei suoi albi, con cicli ormai storici di Wolverine e Thanos. È proprio ai villain della Casa delle Idee che Bianchi ha dedicato alcune delle sue tavole più iconiche, che Panini Comics ha raccolto in The Bad Guys Marvel Art of Simone Bianchi, un volume prezioso che, attraverso studi preliminari, bozzetti e pagine definitive consente al lettore di immergersi nell'arte di un pittore che è in egual misura eccellenza italiana e star internazionale.

Dettagli volume:
Editore: Panini Comics
Autore: Simone Bianchi
Formato: 168 pp., 20.5X31 cm,  C., col.
Genere: Artbook
ISBN: 9791221928457
Prezzo: 35 €
Voto: 8

Quando si parla di Blame! di Tsutomu Nihei, si entra in uno dei territori più estremi e affascinanti del manga di fantascienza. Un’opera fatta di silenzi, architetture impossibili e un’umanità ridotta a comparsa, persa in una Megalopoli infinita che sembra avere una volontà propria.
La Master Edition raccoglie non solo la serie originale, ma anche tre spin-off che ampliano questo universo da prospettive molto diverse: NOiSE, La fuga dei pescatori della Base Elettrica e Blame! Academy and So On.
Prima di addentrarci negli spin-off, però, vale la pena spendere due parole sull’opera madre.

Blame! non è un manga facile. La trama è ridotta all’essenziale e spesso lasciata in secondo piano rispetto all’impatto visivo e all’atmosfera. Killy, il protagonista, attraversa livelli infiniti della Megastruttura alla ricerca del gene terminale di rete, ma ciò che resta davvero impresso è il senso di smarrimento e solitudine.
Nihei costruisce un mondo che non spiega, non guida, non consola. Il lettore è costretto a perdersi, proprio come i personaggi. È un’opera che richiede pazienza, ma che ripaga con una potenza visiva e concettuale rara nel panorama del manga.

NOiSE: l’inizio della fine

Tra i tre spin-off, NOiSE è quello più direttamente legato alla serie principale. Ambientato prima degli eventi di Blame!, racconta le origini del collasso della società e la nascita delle entità che governeranno la Megastruttura.
La protagonista, Musubi Susono, si muove in un mondo ancora parzialmente umano, ma già segnato da una tecnologia fuori controllo. Rispetto a Blame!, la narrazione è più tradizionale e accessibile, senza rinunciare all’atmosfera cupa e claustrofobica tipica di Nihei.
NOiSE funziona come una tragedia annunciata: sapere cosa accadrà rende il racconto ancora più amaro. È uno spin-off essenziale per chi vuole comprendere le radici dell’universo di Blame!.
Voto: 7



La fuga dei pescatori della Base Elettrica: sopravvivere ai margini

Questo spin-off, realizzato da Koutarou Sekine sotto la supervisione di Nihei, sposta lo sguardo lontano dalle grandi dinamiche cosmiche per concentrarsi su un gruppo di sopravvissuti: pescatori che vivono ai margini della Megastruttura e tentano di sfuggire a un ambiente sempre più ostile.
Qui Blame! diventa quasi un racconto post-apocalittico classico, ma filtrato dallo stile di Nihei. Il focus è sull’umanità residua, sulle relazioni, sulla paura e sulla necessità di muoversi per non soccombere.
È una storia più breve e lineare, ma proprio per questo efficace nel mostrare quanto l’universo di Blame! sia crudele non solo su scala gigantesca, ma anche nella vita quotidiana di chi prova semplicemente a sopravvivere.
Voto: 7

Blame! Academy and So On: la parodia che spiazza

Blame! Academy and So On è l’anomalia della raccolta. Una serie di storie brevi che rilegge personaggi e situazioni di Blame! in chiave comica e parodistica, spesso ambientandoli in contesti scolastici o assurdi.
Il cambio di tono è netto e potrebbe spiazzare chi cerca la stessa atmosfera dell’opera originale. Tuttavia, questo spin-off mostra un lato diverso di Nihei, capace di giocare con il proprio immaginario e di smontarlo con ironia.
Non è una lettura indispensabile, ma è interessante come curiosità e come pausa leggera all’interno di un universo notoriamente opprimente. Un universo che regge più punti di vista.
Voto: 7 1/2

I tre spin-off di Blame! dimostrano quanto l’universo creato da Tsutomu Nihei sia solido e versatile.
NOiSE approfondisce le origini, La fuga dei pescatori della Base Elettrica restituisce centralità all’essere umano, mentre Academy and So On sperimenta con il lato ironico e metanarrativo.
Nel complesso, la Master Edition non si limita a riproporre un classico, ma offre una visione più ampia e sfaccettata di uno dei mondi più radicali del manga moderno.