Sergio Bonelli Editore e Kid Yugi hanno annunciato una collaborazione in occasione dell'uscita di Anche gli eroi muoiono (POST MORTEM), edizione deluxe dell'album del rapper pugliese, prevista per il 30 ottobre. Il progetto comprende Logos, un fumetto originale con protagonista lo stesso artista, realizzato in collaborazione con Universal Music Italia e Thaurus.

La storia, disponibile anche in una variant edition preordinabile insieme al disco, vede Kid Yugi finire in coma e ritrovarsi su Logos, un mondo sotterraneo in cui le parole hanno il potere di trasformare la realtà e i cui abitanti sono per questo condannati al silenzio. Scambiato per l'Eletto, il rapper si allea con Spina e con i Ribelli per combattere l'Alto Prelato, il tiranno che controlla il Nucleo e la voce del popolo. Un'avventura che affronta il potere del linguaggio e la sua capacità di creare, distruggere e liberare.

Scritto da Kid Yugi in collaborazione con lo sceneggiatore Mauro Uzzeo, Logos è disegnato da Ele Bruni, Ilenia Gennari, Saspy, Federico Rossi Edrighi e Samuel Spano, quest'ultimo autore anche della copertina. Il fumetto rappresenta un omaggio dell'artista al mondo dei comics, in particolare agli albi di Dylan Dog letti durante l'infanzia, e agli anime giapponesi.

Il volume accompagnerà l'uscita di Anche gli eroi muoiono (POST MORTEM), disponibile dal 30 ottobre sulle piattaforme digitali e in formato fisico, nelle edizioni CD e LP. La versione deluxe conterrà nuovi brani inediti. L'album sarà pubblicato da EMI Records Italy / Universal Music Italia, mentre le edizioni autografate e numerate sono già preordinabili attraverso lo shop ufficiale di Universal Music Italia.

La collaborazione arriva in un anno particolarmente significativo per il rapper, il cui album Anche gli eroi muoiono, pubblicato nel 2026, ha raggiunto la vetta delle classifiche FIMI/NIQ degli album e dei formati fisici, con tutti i brani nella Top 20 dei singoli. Il disco, certificato tre volte platino, ha venduto oltre 150.000 copie e ha affrontato temi quali il confine tra bene e male, la società contemporanea, la perdita dei valori assoluti e il ruolo dell'eroe nella modernità.

Riceviamo e pubblichiamo:

"Edizioni NPE pubblicherà i Nick Raider di Sergio Toppi

Le due storie della famosa serie Bonelli disegnate da Sergio Toppi, con la sceneggiatura di Gino D'Antonio, ora raccolte e riproposte in un unico volume cartonato.

Con quasi vent’anni di pubblicazioni mensili, quella di Nick Raider è una delle serie di fumetto italiane più amate e longeve di sempre.

Nata nel 1988 dal genio di Claudio Nizzi, è stata la prima serie gialla pubblicata da Sergio Bonelli Editore. Protagonista un poliziotto impegnato in una costante lotta contro le più mutevoli forme di criminalità.

Avventure dalle atmosfere crude e realistiche, che vantano ai disegni anche un autore d’eccezione: Sergio Toppi.

Il maestro ha realizzato le tavole di due storie della serie: Senza respiro e Tracce di sangue. Due episodi in cui l’agente investigativo è alle prese con passaggi di testimone tra boss e il mistero di una ragazzina in fuga dalla Louisiana.

A firmare la sceneggiatura è un altro colosso del fumetto, Gino D’Antonio.

Edizioni NPE ha scelto di valorizzare queste due meravigliose storie, nate dal connubio tra due massimi esponenti della Nona Arte, e di portarle in libreria e fumetteria raccogliendole in un unico volume cartonato di grande formato: «Nick Raider: Senza respiro - Tracce di sangue», in uscita il prossimo settembre 2024.

La tiratura sarà di duemila copie, tutte numerate a mano.

Il volume si inserisce nella collana di Edizioni NPE dedicata a Sergio Toppi.

Collana che conta attualmente ventidue opere del maestro ed è in continua evoluzione. Tra le pubblicazioni anche il volume "Julia - L'eterno riposo", l'unica storia della serie Bonelli «Julia» disegnata da Toppi.

La casa editrice è infatti impegnata nel recupero e la riproposta in libreria dell’intera produzione del maestro, oltre che dei maggiori autori del fumetto classico italiano. Operazione frutto di ricerche lunghe e appassionate che prevede numerosi altri recuperi, sempre in edizioni di pregio."

Titolo: Nick Raider – Senza respiro / Tracce di sangue
Collana: Toppi
Numero in Collana: 23
ISBN: 9788836272532
Autori: Gino D’Antonio, Sergio Toppi
Formato: 210x297 mm, b/n, pag. 200
Dorso: 21 mm
Prezzo: 29,90 euro
Editore: Edizioni NPE
Data di uscita in libreria di varia: settembre 2024

«Non gli darò tregua finché non riuscirò a vederlo dietro le sbarre!»Con quasi vent’anni di pubblicazioni mensili, quella di Nick Raider è una delle seriedi fumetto più amate e longeve di sempre. Pubblicata da Sergio Bonelli Editore, vedel’omonimo protagonista impegnato in una costante lotta contro le più mutevoli formedi criminalità. Avventure poliziesche dalle atmosfere crude e realistiche, che vantanoai disegni anche un autore d’eccezione: Sergio Toppi. Il maestro ha realizzato letavole di due storie della serie: Senza respiro e Tracce di sangue, qui raccolte inun unico volume. Due episodi in cui l’agente investigativo è alle prese con passaggidi testimone tra boss e il mistero di una ragazzina in fuga dalla Louisiana.A firmare le due sceneggiature è un altro colosso del fumetto, Gino D’Antonio.

Vi abbiamo già parlato della nuova ristampa di Tex che sostituirà la "3 Stelle" ed esordirà il prossimo 3 marzo. Sul sito della Sergio Bonelli Editore, ora, sono state diffuse le prime due cover e alcune tavole di anteprima. Ve le mostriamo di seguito e nella gallery in basso. Le cover ripropongono e recuperano disegni anche rari di Galep.

Vi ricordiamo che Tex Classic sarà quindicinale, avrà 64 pagine a colori e costerà 2,90€.

Essere Tiziano Sclavi e scrivere una nuova storia di Dylan Dog è come essere i Pink Floyd e lavorare a un nuovo album. Rischi di restare schiacciato dal peso del tuo stesso nome dovendo confrontarti con un passato ingombrante e con la consapevolezza che difficilmente il nuovo lavoro avrà un’incidenza come quelli realizzati precedentemente. Tiziano Sclavi e Dylan Dog, un binomio simbiotico tanto perfetto e riuscito da diventare icona di una generazione, oltre che una pagina indimenticabile del fumetto. Tornare ora, dopo un lungo silenzio, dopo anni passati lontani dai riflettori è una scelta ammirevole, ma rischiosa. E a noi gli impavidi piacciono.

Il bianco della cover, del frontespizio e dell’editoriale, oltre che evocative e simboliche per la storia narrata, sembrano dire: Sclavi è di nuovo fra noi, non serve aggiungere altro. È così in effetti. Ti accorgi, pagina dopo pagina, di un’intensità che ad essere onesti non ti aspettavi. Non per sfiducia, sia chiaro, ma proprio per il discorso accennato sopra, le aspettative erano state messe da parte, bisognava che fossimo soli con l’albo in mano e la mente sgombra, nient’altro. Ma la scrittura di Scalvi ti sconvolge nella sua purezza più totale e tocca le giuste corde nella maniera più onesta e sentita. Ti disperi, ti commuovi e ridi a una battuta sciocca (“Ragazzo mio! È veramente PERO rivederla, come dite voi giovani.” “Ehm… forse “FICO”?”).

Il lungo silenzio è quello che sentiamo quando sprofondiamo negli abissi delle nostre debolezze, quando ci arrendiamo alla paura, alla nostre dipendenze, quando siamo soli. Non esistono mostri, ci dice Sclavi, li creiamo noi. E solo noi possiamo salvarci, noi e magari chi ci sta accanto. La società offre i mezzi per la perdizione e per la salvezza, siamo noi a doverli cogliere nella consapevolezza che vivere “sani” e nel giusto è un impegno duro da portare avanti. Sclavi narra tutto questo trascinando Dylan nell’abisso dell’alcolismo, e con lui viviamo un senso di angoscia molto forte. Siamo lì, con un Groucho tanto umano da commuoverti, a vivere questo dramma. Una storia intimista, personale e potente, in cui l’autore “maltratta” la sua creatura, lo riporta nel tunnel dell’alcolismo, ma è in fondo un atto d’amore perché è sentita, necessaria potremmo dire.

Un ritorno che diventa reunion perché al fianco di Sclavi ritroviamo Giampiero Casertano che, conscio dell’importanza dell’evento, sforna una prova memorabile e altrettanto sentita, grazie a tavole potenti e drammatiche. Il suo Dylan è un classico che non stanca mai, la sua matita delinea nel volto del personaggio tutta l’angoscia che la storia vuole trasmettere. Le tavole, nonostante i tanti dettagli, sono ariose e ci sono un alto numero di primi piani, proprio per permettere di guardare negli occhi i personaggi e leggere la loro anima attraverso di loro.

Dopo un lungo silenzio Sclavi è dunque tornato e lo fa con una storia che non ha la pretesa di inserirsi nel pantheon della serie, ma che è onesta e ottima e che è al tempo stesso contiene tutta la poetica del suo autore. Non potevamo chiedere di meglio.