Come vi avevamo riportato, la Marvel ha annunciato il lancio di Midnight Universe, una nuova linea editoriale a tema horror che reinterpreta alcuni dei personaggi più celebri dell’universo Marvel in chiave oscura e inquietante. L’iniziativa debutterà nell’agosto 2026 con Midnight X-Men di Jonathan Hickman e Matteo Della Fonte.

La linea comprenderà inizialmente tre serie ambientate nello stesso universo narrativo condiviso:

- Midnight X-Men di Jonathan Hickman e Matteo Della Fonte

- Midnight Fantastic Four di Benjamin Percy e Kev Walker

- Midnight Spider-Man di Phillip Kennedy Johnson con i disegni di Scie Tronc, al debutto in Marvel.

Secondo quanto comunicato da Marvel, il progetto proporrà versioni alternative e horror di personaggi e concetti classici della casa editrice. In questo contesto narrativo, gli X-Men vivono in un fragile equilibrio con i vampiri, i Fantastici Quattro sono legati a elementi di orrore cosmico e Spider-Man viene trasformato in un ibrido umano-ragno dalla Oscorp.

Il direttore editoriale C.B. Cebulski ha dichiarato:

“Marvel ha una lunga storia di creazione di mondi narrativi audaci e innovativi. Con la nuova linea Midnight abbiamo dato ad alcuni dei nostri migliori autori l’opportunità di esplorare gli angoli più oscuri della loro immaginazione e creare alcune delle interpretazioni più terrificanti dell’universo Marvel.”

Marvel ha inoltre mostrato la cover principale di Midnight X-Men #1 realizzata da Dike Ruan. L’editore ha spiegato che le copertine della linea utilizzeranno un approccio definito “Cloaked Cover”, che nasconderà parzialmente le illustrazioni complete fino all’uscita degli albi.

Jonathan Hickman ha commentato il progetto definendolo “il lavoro più entusiasmante degli ultimi anni” e ha sottolineato come il concept di Midnight X-Men si adatti perfettamente al tipo di storie che ama raccontare.

Benjamin Percy ha invece descritto Midnight Fantastic Four come una reinterpretazione horror cosmica dei Fantastici Quattro, ispirata a atmosfere lovecraftiane, mentre Phillip Kennedy Johnson ha parlato della linea come di un progetto capace di “ridefinire i confini” dei personaggi Marvel.

Per quanto riguarda Midnight Spider-Man, Phillip Kennedy Johnson ha spiegato che il team creativo sta affrontando il progetto con un approccio radicalmente diverso rispetto alle tradizionali linee Marvel:

“Il lavoro che stiamo facendo in questo momento sulla linea Midnight sembra destinato a fare storia. Stiamo portando nei nostri progetti una sensibilità tipica delle opere creator-owned, stiamo ridefinendo i confini e reinventando questi personaggi senza tempo in un modo mai visto prima. Midnight non è simile né alla linea principale né alla linea Ultimate. In questi fumetti vedrete cose che vi scioccheranno.” “Quando ti assumi il compito di reinventare Spider-Man non puoi farlo a metà,” ha aggiunto. “Sto dando tutto me stesso su Midnight Spider-Man e so che anche Jonathan e Ben stanno facendo lo stesso.”

Il primo albo a uscire sarà Midnight X-Men #1, previsto per il 5 agosto 2026. Midnight Fantastic Four #1 arriverà a settembre 2026, mentre Midnight Spider-Man #1 debutterà nell’ottobre 2026.

Le uscite annunciate

Midnight X-Men #1

Testi: Jonathan Hickman
Disegni: Matteo Della Fonte
Cover: Dike Ruan
Uscita USA: 5 agosto 2026

Midnight Fantastic Four #1

Testi: Benjamin Percy
Disegni: Kev Walker
Uscita USA: settembre 2026

Midnight Spider-Man #1

Testi: Phillip Kennedy Johnson
Disegni: Scie Tronc
Uscita USA: ottobre 2026

Phillip Kennedy Johnson e Nic Klein, il team creativo dietro la gestione di Incredible Hulk che ha riportato il personaggio alle sue radici monster-horror, lanceranno una nuova serie intitolata Infernal Hulk. L'uscita del primo numero è prevista per il 26 novembre.

La storia prenderà il via direttamente dagli eventi di Incredible Hulk #30 di ottobre, dopo la brutale rivincita di Hulk con la Eldest, primogenita della Madre degli Orrori. In seguito allo scontro, la Eldest prenderà il controllo del corpo di Hulk, trasformandolo nell'inarrestabile "Infernal Hulk" e dando inizio a una nuova "Era dei Mostri" che minaccerà l'intero Universo Marvel. L'obiettivo sarà quello di far precipitare il mondo in antichi orrori, trasformando gli eroi della Terra in creature da incubo. Nel frattempo, un Bruce Banner senza poteri ma determinato non si fermerà davanti a nulla per fermarli.

"Ho promesso ai fan di Hulk il più grande e audace cambio di status quo nella storia di Hulk, e quel momento è finalmente arrivato", ha dichiarato Johnson. "I prossimi numeri di Incredible Hulk daranno ai fan tutte le risposte che stavano aspettando sulla Eldest e sulla Madre degli Orrori, e Infernal Hulk è l'inizio di una terrificante nuova normalità, non solo per la serie di Hulk ma per l'intero Universo Marvel".

Lo scrittore ha anticipato che la saga introdurrà minacce più grandi e letali che mai, con mostri le cui origini risalgono alle fondazioni stesse della Terra, e che nessun angolo dell'Universo Marvel sarà risparmiato.

Anche il disegnatore Nic Klein ha condiviso il suo entusiasmo: "Lavorare su Hulk, che si tratti di Incredible e ora Infernal, con Phillip è stato un sogno. Phillip non è solo un incredibile costruttore di mondi e un artigiano che mette così tanto cuore in questo fumetto, ma è anche diventato un grande amico e un fantastico collaboratore. Infernal Hulk è la destinazione verso cui il nostro viaggio è sempre stato diretto, e sono entusiasta di vedere le reazioni dei lettori. So che ci sto mettendo molto sangue, sudore e lacrime, come sempre".

Infernal Hulk #1 arriverà nelle fumetterie statunitensi a novembre.

A seguito della recente acquisizione della 20th Century Fox da parte della The Walt Disney Company, le property più celebri del glorioso studio cinematografico hanno trovato spazio nella già ricca library della Casa del Topo. Una bulimia che aveva già portato negli anni la Disney, ricordiamolo, ad acquistare negli anni precedenti dei brand chiave dell’entertainment come Lucasfilm e Marvel Comics. Proprio la Marvel, come conseguenza del ritrovarsi improvvisamente nella stessa famiglia con la Fox, ha avuto accesso a proprietà celebri dello studio come Alien e Predator e la possibilità di dedicargli della collane a fumetti. Uno sviluppo curioso, visto che la storia a fumetti dei due franchise, nasce negli anni ’80 proprio come tentativo di un editore, la Dark Horse Comics, di fare concorrenza alla stessa Marvel.

È il 1988 quando la Dark Horse, pioniera dell’editoria indipendente, decide di sfidare sul piano delle vendite Marvel e DC. Non potendo contare su un universo supereroistico, la casa editrice di Portland, nella persona del suo capo redattore, Mike Richardson, ha un’idea geniale: acquisire i diritti di sfruttamento di un marchio cinematografico di successo. È ancora fresco il successo di Aliens – Scontro Finale di James Cameron del 1986, quindi la scelta diventa ovvia. Aliens, la serie a fumetti, debutta due anni dopo il film di Cameron e due anni dopo la stessa fondazione della Dark Horse, segnando un incredibile successo di vendite e l’avvio di un universo espanso a fumetti che durerà più di trent’anni, fino al recente cambio di editore.

Trovandosi per le mani un franchise storico di tale portata, la Marvel ha optato per un saggio “back to the basics”, un ritorno a quegli elementi caratteristici che hanno determinato il successo ultradecennale della saga dello xenomorfo. E, parlando di Alien, non c’è niente di più tipico che ritrovarsi a lottare per la propria sopravvivenza contro uno xenomorfo in una stazione orbitante nello spazio, dove nessuno può sentirti urlare.
Per Alien- Linea di sangue (Panini Comics), la prima scelta importante riguarda il team creativo. Phillip Kennedy Johnson è uno sceneggiatore in rampa di lancio, autore di un ottimo ciclo di Action Comics attualmente in corso di pubblicazione. È inoltre in possesso di un background militare personale che non può che fargli comodo trovandosi a scrivere di marine, per quanto in un contesto fantascientifico. Ai disegni troviamo invece un veterano della Casa delle Idee, lo spagnolo Salvador Larroca, una scelta che potrebbe apparire conservativa e che invece, come vedremo si rivela assolutamente funzionale alla riuscita del progetto.

La serie si svolge nel 2200, dopo la trilogia cinematografica originale, e ha sempre al suo centro le macchinazioni della spietata multinazionale Weyland-Yutani. Un corporazione dalle losche finalità che, ottanta anni prima, non aveva esitato a mandare allo sbaraglio l’equipaggio di un suo cargo rimorchiatore, la USS Nostromo, nascondendo all’equipaggio il vero scopo della propria missione, ovvero il recupero dalla luna conosciuta come LV-426 di un esemplare di xenomorfo da studiare e usare coma arma biologica. Vent’anni prima, una missione del corpo dei marine per liberare la stessa luna da una invasione di xenomorfi era finita ugualmente in tragedia.

La narrazione segue quanto raccontato dai film di Ridley Scott e James Cameron, introducendo nuovi personaggi tra cui il protagonista Gabriel Cruz, soldato, studioso e responsabile per la sicurezza della stazione orbitante Epsilon, fiore all’occhiello della Weyland-Yutani. Dopo una vita al servizio della corporazione, alla quale ha sacrificato anche gli affetti familiari, per Gabriel è arrivato il momento della meritata pensione. Eppure non si tratta di un momento sereno della sua vita. È tormentato da strani incubi che riguardano una missione di una decina di anni prima, in cui tutti i suoi uomini sono morti lasciandolo come unico sopravvissuto. Un sintetico di tipologia Bishop (che i fan della saga cinematografica ben conoscono), messogli a disposizione dalla compagnia, lo aiuta ad affrontare i suoi demoni con sedute di psicoterapia. Ma il peggio deve ancora arrivare. A sua insaputa, il figlio Daniel si è unito ad un gruppo di ribelli anti-corporazione e, con le credenziali rubate al padre, ha favorito l’accesso di un contingente di rivoluzionari sulla Epsilon con lo scopo di sabotarla. Si imbatteranno in qualcosa di tremendo e toccherà proprio a Gabriel, minacciato dalla Weyland-Yutani, intervenire a capo di una nuova missione per salvare la base e la vita del figlio. Non daremo altri dettagli per non rovinare il piacere di un’eventuale lettura, diremo solamente che lo sviluppo degli eventi abbraccerà appieno la tradizione di Alien.

Philip Kennedy Johnson costruisce una trama mozzafiato e claustrofobica come da consuetudine di questo franchise, strizzando l’occhio, come già detto, soprattutto ai primi due amatissimi capitoli diretti da Scott e Cameron. Fin dalle prime pagine si respira chiaramente il presagio di cose terribili che dovranno accadere, e la tensione si taglia col coltello. La scelta di Salvador Larroca come illustratore risulta perfetta funzionale alla riuscita del progetto. Lo stile del cartoonist spagnolo si è evoluto nel tempo, passando da quello dinamico pieno di influenze manga con cui si fece conoscere sul mercato statunitense degli anni ’90 a quello fotorealistico, e più statico, che cominciò a sfoggiare a partire dalla sua celebrata run su Iron Man in coppia con Matt Fraction verso la fine del decennio successivo. È questo secondo Larroca, ormai cifra stilistica definitiva dell’artista, che ritroviamo sulle pagine di Alien, in un abbinamento spettacolare. La capacità dello spagnolo di saper far recitare i suoi personaggi, unita alla capacità di produrre tavole strabordanti di azione tipica della sua generazione, si amalgama alla perfezione con lo script di Johnson. La palette di colori lividi di Guru-eFX, che richiama le atmosfere delle prime due storiche pellicole, completano un comparto grafico di tutto rispetto.

Grossi sconvolgimenti in arrivo per Superman a partire dal prossimo dicembre. DC Comics ha infatti annunciato che con Action Comics #1050 inizierà una nuova era per il supereroe.

L'albo sarà uno speciale di 48 pagine e sarà ambientato dopo Dark Crisis on Infinite Earths e dopo il ritorno di Clark Kent dalla battaglia contro Mongul su Warworld mentre suo figlio, Jon Kent, affronta Henry Bendix su Terra-0/Prime. La riunione tra Clark, Jon e Lois verrà però interrotta da un attacco di Lex Luthor che cambierà il pianeta stesso. Secondo la descrizione dell'albo, Luthor ha rubato qualcosa di così importante dalla vita di Clark che ha il potenziale per alterare tutto.

Action Comics #1050 sarà scritto da Phillip Kennedy Johnson, Tom Taylor e Joshua Williamson, per le matite di Mike Perkins, Clayton Henry e Nick Dragotta.

Di seguito la cover principale dell'albo disegnata da Steve Beach.