COMICON Napoli ha annunciato i nuovi ospiti della XXVI edizione, in programma alla Mostra d’Oltremare dal 30 aprile al 3 maggio 2026. Il programma include la prima partecipazione italiana del mangaka Makoto Yukimura, una mostra dedicata al progetto Orbit Orbit di Caparezza e la presenza di autori internazionali come Liam Sharp e R.M. Guéra. Tra i protagonisti figurano inoltre Sara Pichelli, Simone Bianchi, il team di Tomodachi Press e Giorgio Vanni in concerto.

Di seguito tutti i dettagli del comunicato stampa:

COMICON NAPOLI

XXVI INTERNATIONAL POP CULTURE FESTIVAL

30 APRILE - 3 MAGGIO

Tantissimi nuovi ospiti attesi a COMICON Napoli 2026:

per la prima volta in Italia Makoto Yukimura, il leggendario mangaka giapponese presenterà l’ultimo numero del suo manga ventennale Vinland Saga

Caparezza sarà protagonista dell’inedita mostra dedicata a Orbit Orbit, l’originale successo editoriale e discografico dell’anno il fumettista britannico, Liam Sharp, nominato agli Eisner Award per StarHenge, l’epica saga sci-fantasy basata sulla leggenda di Merlino il Maestro serbo del fumetto, R.M. Guéra dall’Italia, la fumettista Sara Pichelli e l’illustratore Simone Bianchi, Dario Moccia, Davide Masella, Agnese Innocente con Tomodachi Press la cosplayer di fama internazionale Yugoro e per la musica, il concerto di Giorgio Vanni

COMICON Napoli 2026 annuncia numerosi nuovi ospiti internazionali e italiani attesi alla XXVI edizione dell’International Pop Culture Festival in programma alla Mostra d’Oltremare dal 30 aprile al 3 maggio.

Per la prima volta in Italia arriva a Napoli il leggendario mangaka giapponese Makoto Yukimura, padre della serie Vinland Saga, manga tra i più amati successi internazionali a tema storico, diventato anche un seguitissimo anime. Con i suoi straordinari disegni, la fama della serie, iniziata nel 2005 e premiata con il Kodansha Manga Award 2012 e il Grand Prize Manga al Japan Media Arts Festival 2009, sta per arrivare in Italia con il suo ultimo numero. A Yukimura e alla sua opera, COMICON Napoli dedicherà una mostra inedita oltre a numerose occasioni di incontro con l’artista e altre sorprese.

Reduce dall’inarrestabile successo editoriale e discografico di Orbit Orbit, torna a COMICON Napoli Caparezza! Cantautore e musicista unico e multiforme, capace di fondere rap e rock, che unisce abilmente satira e critica sociale, sarà protagonista della mostra che esporrà, per la prima volta in assoluto, le tavole  del suo fumetto Orbit Orbit, opera che ha accompagnato l’omonimo album e che segna il suo debutto come autore e sceneggiatore di fumetti. Un viaggio onirico, folle e scatenato, colorato, divertente e allo stesso tempo intimo e personale, disegnato da grandi firme e nuovi talenti del fumetto italiano: La Came, Matteo De Longis, Sergio Gerasi, Nicola Mari, Marco Nizzoli, Renato Riccio, Stefano Tamiazzo, Riccardo Torti e Yi Yang.

Proseguono gli annunci dei nuovi ospiti internazionali, tra cui il fumettista britannico Liam Sharp, noto soprattutto per i suoi lavori come la serie best-seller Wonder Woman: Rebirth, scritta da Greg Rucka e il ciclo di The Green Lantern, sceneggiato dal leggendario Grant Morrison. Ha inoltre realizzato Batman: Reptilian, su sceneggiatura del grande Garth Ennis; la celebre serie The Brave and the Bold: Batman and Wonder Woman e le tavole di Spawn: The Dark Ages. Più di recente ha scritto, illustrato e letterato una sua serie creator-owned, StarHenge, un’epica saga sci-fantasy basata sulla leggenda di Merlino, grazie alla quale è stato nominato agli Eisner Award come Best Painter/Multimedia Artist.

Dalla Serbia arriva il Maestro del fumetto R.M. Guéra, apprezzato per le illustrazioni di serie di successo come Scalped e Goddamned, collaborando con Jason Aaron, per l’adattamento a fumetti di Django Unchained con Jason Latour e ancora per lo speciale Tex: L’Uomo dalle Pistole d’Oro su testi di Pasquale Ruju, oltre che per la serie Judge Dredd, realizzando alcune storie scritte da Rob Williams.

Dall’Italia saranno a COMICON Napoli Sara Pichelli e Simone Bianchi.

Artista per Marvel dal 2008, Sara Pichelli ha vinto un Eagle Award, un Harvey Award, e due Stan Lee Awards grazie al suo lavoro sul secondo volume di Ultimate Comics: Spider-Man, insieme alla co-creazione di Miles Morales, il nuovo Spider-Man dell’universo Ultimate. Lavora su svariati titoli Marvel (NYX, Namora e X-Men, Guardiani della Galassia), ha partecipato al rilancio della testata dei Fantastici 4, scritta da Dan Slott, e lavorato a uno speciale dell'Uomo Ragno, scritto dal regista americano J.J. Abrams e suo figlio Henry, e sul lancio della nuova solo-serie di Scarlet Witch scritta dal talentuoso Steve Orlando.

Simone Bianchi è tra i maggiori interpreti dei più famosi supereroi che hanno segnato l’immaginario collettivo di intere generazioni. Superman e Batman, Iron Man e Spider-Man, Thor e Capitan America, oltre a Wolverine, gli X-Men (di cui ha ridisegnato la linea dei costumi per MARVEL) solo per citarne una minima parte, sono tutti passati attraverso la fervida vena inventiva di Bianchi. Le tavole originali che ha disegnato per Star Wars sono state acquistate dallo stesso George Lucas, che li ha voluti per la propria collezione. Ha prestato i propri pennelli anche alla musica, dipingendo il manifesto ufficiale del concerto dei TOOL a Miami e di quello degli Smashing Pumpkins a Denver, nel 2022. In Italia ha realizzato la copertina per l’album di Caparezza EXUVIA, nonché il pop-up contenuto all’interno del vinile.

Arrivano a COMICON Napoli anche i celebri creators e fondatori della casa editrice Tomodachi Press, Dario Moccia e Davide Masella, affiancati dall’illustratrice Agnese Innocente, con tante novità tra cui, per la prima volta, uno stand dedicato e una artist alley per entrare nel mondo delle carte collezionabili con numerosi artisti e disegnatori.

COMICON Napoli, che da sempre vuol dire anche cosplay, annuncia l’arrivo di Yugoro, creatrice estone di fama internazionale di cosplay, oggetti di scena epici e costumi fantasy. Nel 2024, Yugoro ha rappresentato con orgoglio l'intera regione baltica al Cosplay Crown Championship negli Stati Uniti e al GICOF in Corea. Yugoro incontrerà il pubblico di COMICON Napoli e sarà giudice degli amatissimi contest Cosplay Pro e Cosplay Regular. 

Per la musica, torna la voce delle più iconiche sigle di cartoni animati dagli anni Novanta in poi. Le canzoni di Pokémon, Dragon Ball, Detective Conan, One Piece e tante ancora saranno cantate live da Giorgio Vanni in un imperdibile concerto che si svolgerà all’Arena Flegrea della Mostra d’Oltremare!

Gli ospiti già annunciati

Tra gli ospiti già annunciati a COMICON Napoli 2026: il Magister 2026, Leo Ortolani, uno dei fumettisti italiani più influenti e creatore Rat-Man; l’autore del poster di COMICON Napoli 2026, Aurélien Predal, una delle personalità più creative del panorama internazionale dell'animazione che ha plasmato l'identità visiva di opere rivoluzionarie come Spider-Man: Across the Spider-Verse, Inside Out 2, Cattivissimo Me (1 e 4) e l'universo di Hotel Transylvania (2 e 3); per la prima volta in Italia, Kazuhiko Torishima, l'editor più influente della storia moderna del manga, colui che ha scoperto e plasmato le carriere di maestri come Akira Toriyama, Masakazu Katsura e Koji Inada, spingendoli oltre i propri limiti fino alla creazione di fenomeni culturali come Dr. Slump e Dragon Ball;  Koji “IGA” Igarashi, uno dei più autorevoli creatori giapponesi di videogiochi e padre del genere “Metroidvania”, noto per aver rivoluzionato la serie Castlevania e per la creazione della serie Bloodstained; dopo dieci anni, torna a COMICON Napoli Don Rosa, uno degli autori più amati del fumetto Disney mondiale, artista che ha ridefinito l’epica di Paperopoli con la Saga di Paperon de’ Paperoni; dal settore videogame: l’attore e doppiatore Troy Baker, leggendaria voce per i videogiochi come The last of us I e II, il recente Indiana Jones and the Great Circle, ma anche per la serie vincitrice di un Emmy Award Love, Death & Robots; il compositore Austin Wintory, tre volte nominato ai Grammy e due volte vincitore di un BAFTA, noto per il gioco per PS3 Journey; Andrea Pessino, co-fondatore dello studio di sviluppo di videogiochi Ready At Dawn®, collaboratore di Blizzard Entertainment, dove ha creato le tecnologie di base per diversi blockbuster della serie di videogiochi WarCraft; il compositore e sound director Tomoyuki Tanaka, artista che ha lavorato alle colonne sonore di serie videoludiche iconiche come Castlevania, Metal Gear Solid e Yakuza; ancora dal Giappone, i fumettisti Shintaro Kago e Satoshi Shiki; dagli Stati Uniti i fumettisti Alex Maleev e David Mack; e ancora la produttrice, DJ e fondatrice della “Tokyo Dance Music Week” Naz Chris.

Grande attesa, inoltre, per la mostra dedicata a uno degli autori di fumetti più prestigiosi di sempre: il maestro Robert Crumb. Grazie alla volontà del Sindaco Gaetano Manfredi, e all'impegno del consigliere per l'arte contemporanea Vincenzo Trione, per la prima volta Napoli offrirà uno dei suoi spazi più prestigiosi ad una grande mostra dedicata ad uno dei protagonisti della Nona arte. La mostra aprirà a Napoli nella primavera 2026, e sarà il cardine delle iniziative espositive del programma di COMIC(ON)OFF Napoli, il fuori festival in città che prosegue il suo ampliamento con decine di eventi diffusi in tutte le municipalità del capoluogo campano. 

COMICON NAPOLI

COMICON Napoli - International Pop Culture Festival è tra i primi 5 festival europei di pop culture per dimensione e proposta culturale. L’edizione 2025 si è conclusa con il record di 183.000 visitatori e numeri da capogiro: oltre 600 eventi su 30.000 mq coperti, 50.000 mq di spazio all’aperto, un teatro da 850 posti al coperto, sale per incontri da 20 a 400 posti, palchi per esibizioni live e un’arena all'aperto da 6.000 posti.

COMICON è leader in Italia tra i festival culturali, punto di riferimento non solo per il territorio campano, ma per tutta la penisola (il 71% del pubblico arriva da fuori Napoli) con un impatto straordinariamente positivo su tutto il territorio di Napoli: la ricaduta economica - ovvero la produzione di ricchezza generata grazie alla realizzazione del festival sui vari attori delle filiere interessate, attività ricettive, trasporti, esercizi commerciali, bar e ristoranti e così via - è sempre in crescita: 36 mln di Euro nel 2023 e 42 mln di Euro nel 2024.*

Grazie a un programma ricco di contenuti, COMICON Napoli conquista ogni anno appassionati di fumetti, cinema e serie tv, videogame, giochi e tutti i mondi della cultura pop con un’età media inferiore ai 25 anni (60%), confermando la caratteristica di “Napoli città dei giovani” e polo culturale attrattivo dall’Italia e dall’estero. 

COMICON Napoli è un evento che gode del patrocinio della Regione Campania e del Comune di Napoli. Per COMICON Napoli è previsto un sostegno dalla Direzione Generale delle Politiche Culturali della Regione Campania, mentre COMIC(ON)OFF è sostenuto dall’Area Cultura del Comune di Napoli.

Come ogni anno, COMICON Napoli si conferma eco-friendly, dedicando attenzione all’ambiente attraverso le partnership con i consorzi nazionali che si occupano di avviare al recupero e al riciclo gli imballaggi di alluminio con CIAL, di plastica con COREPLA e di acciaio con RICREA. COMICON è un festival accessibile: molti degli eventi in programma possono essere seguiti anche in LIS - Lingua dei Segni.

BIGLIETTI, ABBONAMENTI E L’ESCLUSIVO JUNGLE PASS
Ingresso giornaliero: 20,00€

Abbonamento 4 giorni: 46,00€

Ridotto 6-11 anni: € 10,00 (Per tutti i nati dal 29/04/2014 al 29/04/2020)

Jungle Pass: 250,00 € (maggiori informazioni su napoli.comicon.it)

Maggiori informazioni persone con disabilità e le scolaresche interessate a partecipare possono scrivere rispettivamente ad Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. e Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. per ricevere informazioni in merito.

Biglietti, abbonamenti e Jungle Pass in vendita su ticket.comicon.it.

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*Dati provenienti dallo studio dell’impatto economico realizzato grazie alla collaborazione con il team guidato da Francesco Izzo - Professore di Economia e Gestione delle Imprese, Dipartimento di Scienze Sociali, Università degli Studi di Napoli Federico II - realizzato sulle ultime 6 edizioni del festival. COMICON studia e analizza la ricaduta economica dell’evento sul territorio, i benefici per gli operatori turistici, commerciali e culturali ma anche gli effetti di indotto collegati alla reputation, alla socialità. A breve sarà comunicato il dato dell’impatto dell’edizione 2025.

Comicon Edizioni ha lanciato una nuova collana di opere erotiche dal titolo Fumetti Zozzi. Le prime due uscite, disponibili in anteprima a Lucca Comics & Games 2021 e in vendita dal 18 novembre, sono Meloni di Rabbia di Bastien Vivès e Contessa di Aude Picault. Di seguito trovate tutti i dettagli del comunicato ufficiale mentre, nella gallery in basso, potete leggere una ricca anteprima dei due volumi

"Ehi, dite un po', ma ve li ricordate quegli albetti formato tascabile che invadevano le edicole negli anni Settanta e Ottanta?
Dai, avete capito! Quegli albetti che sembravano fatti a misura della tasca dei vostri jeans, con le copertine coloratissime piene di scenette ammiccanti che già dalla vetrina dell'edicola sembrava ti attirassero come sirene omeriche che sospirano al subconscio un'unica parola: "Sesso!".

Oggi grazie a COMICON Edizioni quegli albetti tascabili tornano a tormentare bigotti e benpensanti. I fumettizozzi ci dimostrano che aprendosi ad un mondo di possibilità tutto può essere bello e piacevole. Per farcelo capire ci sono voluti i migliori nuovi e più promettenti autori francesi, e molto presto si aggiungeranno anche i migliori e più promettenti autori italiani, ma alla fine lo abbiamo capito e dobbiamo condividerlo con voi: i fumettizozzi vi salvano la vita!

Meloni di Rabbia
Bastien Vivès
Preorder

Pagine: 132, bn
Collana: fumettizozzi
Rilegatura: Brossura
Formato: 13x18cm
Carta interni: Arcoset 120gr
Copertina: Symbol freelife satin 300gr con spot UV
Prezzo al pubblico: 9,90 €
ISBN: 979-12-80107-02-2
In libreria dal 18  novembre 2021


Magalie è una giovane contadinella a cui la natura ha donato un seno molto più che generoso. Vive in campagna ma la sua condizione di maggiorata le provoca fortissimi dolori alla schiena e i genitori preoccupati decidono di affidarla alle cure del medico del paese. Questi, consapevole dell’ignoranza contadina della famiglia, approfitta della situazione per prendersi libertà di ogni tipo con la ragazza. Questo dramma porterà a numerose conseguenze, di scoperta sessuale ma anche di umiliazione, sottomissione, desiderio di rivalsa e infine vendetta.

Contessa
Aude Picault
Preorder

Pagine: 120, col
Collana: fumettizozzi
Rilegatura: Brossura
Formato: 13x18cm
Carta interni: Arcoset 120gr
Copertina: Symbol freelife satin 300gr con spot UV
Prezzo al pubblico: 9,90 €
ISBN: 979-12-80107-03-9
In libreria dal 18 novembre 2021

Cosa succede quando l’arcigno e odiato Conte lascia la sua magione per un viaggio di lavoro? Quando il gatto non c’è… i topi ballano! E così tutta la servitù esulta, si stappano bottiglie e si accende il desiderio. La Contessa ci conduce languida di stanza in stanza in un viaggio tra sogno e realtà che trabocca di languore e passione amorosa. Contessa e Meloni di Rabbia (di Bastien Vivès) sono i primi due volumi che inaugurano la nuova licenziosa collana di COMICON Edizioni dal titolo decisamente eloquente: fumettizozzi. Una deliziosa collana di tascabili erotici che non solo riproporrà la serie originale di fumetti francesi editi da Les Requins Marteaux nella collana BD CUL, ma verrà arricchita dai desideri e la sensualità di numerosi autori italiani che sveleremo a tempo debito…"

Nonostante l’esistenza di opere antecedenti, è convenzione indicare il 1895 come la data di nascita del fumetto. È infatti con l’avvento di Yellow Kid che questa forma d’arte inizia ad affermarsi e a formarsi come linguaggio acquistando, con gli anni, le sue regole, canonizzandosi: vignette, ballon, soluzioni grafiche e narrative diventano, così, grammatica. Se vediamo un ballon tratteggiato, ad esempio, comprendiamo immediatamente che il personaggio sta sussurrando qualcosa, se sta urlando, invece, la nuvoletta avrà tratti spigolosi e irregolari o il lettering proporrà un testo con font maggiorato.
Una volta che il linguaggio è codificato, ci si può divertire a rompere quelle regole, oppure, a sfruttarle a proprio piacimento.

Imbattibile di Pascal Jousselin gioca proprio con il linguaggio e le regole del fumetto proponendo un supereroe che ha come potere quello di infrangere la quarta parete. Sottotitolo del volume è “Il Solo Vero Supereroe del Fumetto” ed è uno slogan che viene riproposto ad ogni avventura in quanto il suo senso è letterale: Imbattibile, infatti, non ha un alter ego, non ha di fatto alcun potere classico ma, conscio di vivere in un fumetto, ne sfrutta il suo linguaggio a proprio vantaggio. Ha l’abilità di poter sfruttare il suo vivere in un fumetto per risolvere i casi.

Così facendo, si affaccia da una vignetta all’altra per vedere cosa succederà di lì a poco, sfrutta le regole di sequenzialità tipiche del medium per sconfiggere i suoi nemici, passa da un luogo all’altro semplicemente calandosi sulla striscia inferiore e così via. Quello che ne deriva è un fumetto surreale dove a divertire sono principalmente le folli trovate di Jousselin, oltre alla simpatia di tutto il cast della serie. In un’avventura, ad esempio, lo Scienziato Pazzo, classico nemico di Imbattibile, distrugge una tavola del fumetto con un raggio di sua ideazione creando, dunque, una sovrapposizione fra le varie pagine del volume e i dialoghi dei personaggi. Questa soluzione è stata resa graficamente tagliando letteralmente una pagina fisica del volume.

È bene specificare che il fumettista non rompe in alcun modo le regole del fumetto, ma le sfrutta a proprio vantaggio. Non è certo Jousselin il primo autore a utilizzare soluzioni simili ma è fra i pochi a costruire attorno a questa idea un’intera serie. Nonostante il lettore possa abituarsi all’umorismo della serie e al suo gioco meta-fumettistico, l’autore riesce sempre a trovare varianti narrative inedite grazie anche ad avventure di diversa lunghezza che partono da una singola pagina – la formula più utilizzata – fino a episodi di 15 tavole. Questa varietà permette al fumettista di costruire situazioni più o meno complesse, dalla gag fulminea alla vicenda più articolata e complessa.

Il tratto utilizzato da Jousselin si inserisce nella tradizione umoristica della linea chiara francese, proponendo personaggi accattivanti quanto genuini. La costruzione delle tavole è molto varia, l’autore preferisce, ad ogni modo, utilizzare tendenzialmente molte vignette per pagina, cosa che gli consente di giocare con la gabbia e la struttura. Come abbiamo evidenziato in precedenza, il punto di forza di Imbattibile risiede proprio nell’abilità del suo autore nel giocare con il linguaggio del fumetto, ragion per cui lo storytelling e la costruzione delle tavole, nonché le soluzioni grafiche adottate, sono sicuramente i punti di forza maggiori del suo lavoro.

Nato sul settimanale Spirou, da oltre 80 anni una delle maggiori riviste a fumetti per ragazzi pubblicate in Francia, Imbattibile è stato proposto in patria anche in due albi editi fra il 2017 e il 2018 da Dupuis, entrambi raccolti in Italia in un volume unico da Comicon Edizioni, in un ottimo cartonato con carta ruvida che propone anche diversi effetti cartotecnici speciali come il ritaglio di cui vi abbiamo accennato sopra. Un’opera per tutte le età che unisce umorismo intelligente ad amore per il fumetto.