Sergio Bonelli Editore ha diffuso un comunicato con le novità che presenterà all'edizione 2017 di Cartoomics. Ve lo riportiamo integralmente qui di seguito:

"Sergio Bonelli Editore partecipa alla nuova edizione di Cartoomics 2017 con un importante calendario di novità, eventi e autori.

Manca poco: il prossimo anno, Tex Willer taglierà lo straordinario traguardo dei settant'anni di presenza in edicola. Un evento eccezionale che merita grandi festeggiamenti, a partire dalla prima candelina di Cartoomics 2017 dove verrà presentata, in contemporanea con l'uscita in edicola, Tex Classic; una nuova edizione della serie di Tex, dal N. 1, tutta a colori, nel formato classico bonelli, con albi da 64 pagine.

Il primo numero di questa nuova edizione sarà reperibile allo stand Sergio Bonelli Editore, anche all'interno dell'esclusivo Tex Dynamite in legno contenente inoltre le tre imperdibili variant Tex Classic N. 1: Vintage, Stella d'argento e una terza ispirata alla indimenticabile "Mano Rossa".

Il prezioso scrigno in legno conterrà una stampa su carta di pregio e in grande formato della prima vignetta di Tex disegnata da Aurelio Galleppini e due edizioni a striscia esclusive: una riproduzione fedele della prima storica uscita di Tex, e "La banda del Campesino", una breve storia di Gianluigi Bonelli e Aurelio Galleppini risalente ai primi pionieristici anni dell'inossidabile personaggio.

È tempo di variant anche per Dragonero! La serie di successo creata da Stefano Vietti e Luca Enoch arriva a Marzo nelle edicole con l'albo N. 48 "Nel cuore dell'impero", disponibile in anteprima a Cartooomics, con una spettacolare variant cover e un poster inedito, imperdibile per tutti gli appassionati lettori.

Avventure che ricominciano e cicli che si concludono. A Cartoomics termina il tour di Orfani: Terra iniziato a Gennaio nelle fumetterie d'Italia: l'intero staff della serie incontrerà il pubblico e presenterà in anteprima Orfani: Terra N. 3; il capitolo conclusivo della quinta stagione della serie creata da Roberto Recchioni e Emiliano Mammucari.

Per le nuove proposte librarie targate Sergio Bonelli Editore, è il turno dell'eroe che da solo è riuscito a salvare il mondo dalla morsa di una terribile minaccia aliena: l'intera avvincente saga di Brad Barron, il protagonista creato da Tito Faraci dell'omonima prima miniserie Sergio Bonelli Editore inaugurata nel 2005, viene ripresentata oggi nella prestigiosa confezione Omnibus, impreziosita di interviste e studi esclusivi con le nuove copertine realizzate da Fabio Celoni. A Cartoomics verrà presentato il primo volume.

Insieme a queste novità non mancheranno gli autori per le sessioni di firme al pubblico e gli incontri sulle serie; maggiori dettagli in merito saranno pubblicati a breve nel sito Sergio Bonelli Editore. 

Sergio Bonelli Editore e i suoi autori vi danno appuntamento allo stand della Casa Editrice a Cartoomics 2017, dal 3 al 5 marzo a Fiera Milano Rho.

Anche quest'anno a Fiera Milano Rho, dal 3 al 5 marzo torna Cartoomics, la più importante manifestazione ludico-culturale del nord Italia, giunta ormai alla sua 24esima edizione. Lo scorso sono stati raggiunti ben 75 000 visitatori e l'evento punta a replicare, se non superare tale successo.  Di seguito il comunicato ufficiale.

"Sotto la direzione artistica di Filippo Mazzarella, la kermesse spazia dal fumetto (con decine di editori che presentano le novità della prossima stagione e ospite speciali) al cinema (con golose anteprime), dalla fantascienza (con un doveroso omaggio ai 40 anni di Star Wars ma anche a serie epiche come Star Trek e Doctor Who) ai cosplay (con gli attesissimi contest), dall’area Fantasy animata da orchi e elfi alla nuova area Games dedicata ai videogiochi. E poi presentazioni di libri, nuove serie televisive, fanfilm, fumetti autoprodotti e un’area speciale dedicata al collezionismo di qualità.
Ospite speciale di questa edizione, vincitore del Premio Cartoomics 2017, è Giorgio Cavazzano. Per festeggiare i suoi “primi” 50 anni di fumetto Disney, il disegnatore veneziano arriva a Cartoomics presentando una storia straordinaria pubblicata sul settimanale Topolino in uscita il 1° marzo, per l’occasione dedicato alla manifestazione milanese, e una nuova collana con il meglio della sua produzione.

FUMETTI E DINTORNI

Più di 20 editori di fumetti portano a Cartoomics il loro catalogo presentando nelle Agorà e presso i loro stand novità e attesissimi ritorni con esposizioni e incontri. Tra questi Panini Comics-Disney, Astorina, Sergio Bonelli Editore, Bao Publishing, Edizioni Dentiblù, Magic Press Edizioni, Coconino Press, Fandango, Becco Giallo, Edizioni Star Comics, Saldapress, Edizioni BD, Shockdom e tante altre.

Ospite speciale di questa edizione è Giorgio Cavazzano a cui verrà consegnato il Premio Cartoomics 2017, proseguendo il percorso iniziato lo scorso anno con la premiazione di Milo Manara. L’occasione si presenta come un omaggio dovuto a un vero e proprio Maestro che proprio a Cartoomics, con la redazione di Topolino e in collaborazione con WOW Spazio Fumetto, presenterà la storia speciale Topo Maltese – Una ballata del topo salato in uscita a marzo sul numero 3197 (la premiazione si terrà sabato 4 marzo alle ore 16.00 presso lo spazio Agorà 3). A questa magnifica storia, chiaramente ispirata alla poetica arte di Hugo Pratt e del suo Corto Maltese, Cartoomics, il settimanale Topolino e WOW Spazio Fumetto dedicano una piccola esposizione con pannelli che ne illustrano la genesi e lo sviluppo: dalla sceneggiatura alle matite con numerosi rimandi e confronti tra l’arte di Cavazzano e quella di Pratt.

Nello spazio espositivo allestito presso il suo stand, Astorina, la storica casa editrice di Diabolik, propone la mostra DIABOLIK AL MURO, una carrellata di poster, omaggi d’artista, stampe e litografie prodotte nel corso dei cinquantacinque anni di vita del criminale più amato e letto del fumetto italiano. Si potranno ammirare pezzi davvero unici come quello di Mimmo Rotella realizzato con la celebre tecnica dei “manifesti strappati” fino a opere realizzate nel corso degli anni da artisti come Milo Manara e Ferenc Pinter e ovviamente tutti i più grandi disegnatori di Diabolik. Nel corso della tre giorni milanese verrà inoltre presentata ufficialmente l’attesissima seconda stagione di DK pubblicata proprio a partire dai primi di marzo.

Sergio Bonelli Editore, oltre ad ospitare numerosi autori tra incontri e le attesissime sessioni autografi, realizzerà in occasione di Cartoomics 5000 preziosissimi biglietti ingresso a tiratura limitata dedicati al mitico Tex Willer.

Tra gli ospiti più attesi, il maestro dell’animazione Bruno Bozzetto, che incontrerà il pubblico con il regista Marco Bonfanti in occasione della del premiatissimo documentario Bozzetto non troppo, presentato all’ultimo Festival di Venezia. L’attore Nicola Nocella, vincitore di due Nastri d’Argento, eserciterà il suo ruolo di “ambasciatore della passione di Cartoomics” durante una serie di incontri con personalità del mondo dello spettacolo e del cinema sottoposte a “interrogatori” sulle loro predilezioni nell’ambito del fumetto e del cartoon: tra le presenze già confermate il cantante Lorenzo Cilembrini in arte Il Cile (vincitore del premio per il miglior testo al festival di Sanremo 2013 e coautore con J-Ax del tormentone estivo Maria Salvador). Il musicista Gaetano Liguori (Ambrogino d’Oro 2013) presenterà il suo libro Non sparate sul pianista – Viaggio nel cinema western (Skirà Editore) con l’illustratore Giulio Peranzoni.

Christian Iansante e Marco Mete, doppiatori rispettivamente del decimo e dodicesimo Doctor Who, presenteranno la loro performance No Time for Voices, nell’ambito di una conferenza organizzata dall’Associazione Dedalus, che illustrerà i segreti e le tecniche del doppiaggio cinematografico e televisivo. Sempre nell’ambito del doppiaggio, attesissima la presenza di Gianluca Iacono e Claudio Moneta, voci dei celeberrimi Vegeta e Goku della serie anime Dragonball. Da non perdere, per gli appassionati del cinema di genere, gli incontri organizzati da Bloodbuster con il regista Enzo G. Castellari, nume tutelare di Quentin Tarantino con il maestro Piero Umiliani, autore di centinaia di colonne sonore dell’epoca d’oro del cinema italiano “cult”.

CINEMA: DALLE ANTEPRIME AI FANFILM

Torna per il terzo anno a Cartoomics la Movie Time Machine, la macchina del tempo in grado di proiettare gli spettatori in un viaggio nel cinema che verrà, con il suo carico di anticipazioni, backstage, contenuti esclusivi, mostre e nuovi, spettacolari incontri. Un’area ricca di stand in cui interagire con i personaggi delle saghe più amate, diventare protagonisti dei film che verranno grazie alla realtà virtuale, giocare e divertirsi con i pupazzi che non ti aspetti e toccare con mano il cinema più spettacolare. Il grande palco con videowall accoglierà tutti gli spettatori di Cartoomics con le anticipazioni dei trailer ad effetto e contenuti esclusivi. Saranno presenti l’associazione Ghostbusters Italia, con gli acchiappafantasmi a disposizione del pubblico per un’immersione in un autentico set ectoplasmico, e i figuranti di Gotham Shadow con le loro accurate riproduzioni dei costumi di scena dei film dedicati a Batman e nuove spettacolari scenografie.

La sezione competitiva Fan Film, come sempre curata da Andrea Milan, cambia forma e premia da quest’anno un “fan film” (opere realizzate da film maker indipendenti ispirandosi ai loro “miti” del fumetto, del cinema e dell’animazione) per ogni categoria in concorso. Nella selezione 2017 spiccano Han Solo – A Smuggler’s Trade di Keith Allen (Miglior Sci-Fi), Dragon Ball Z: Fall of Man di Yohan Fauré (Miglior Anime) e Severus Snape and the Marauders di Justin Zagri (Miglior Fantasy), oltre al fuori concorso Fan-o-Rama, corto d’animazione dedicato a Futurama di Matt Groening. La sezione ospiterà anche la presentazione in anteprima per l’Italia del pilot della serie The Reaping di Roberto D’Antona e della serie televisiva The Game – No One Is Sinless di Andrea Navicella.

FANTASCIENZA: I 40 ANNI DI STAR WARS E NON SOLO

L’Area Fantascienza quest’anno non poteva che vedere protagonista assoluta Star Wars, la saga cinematografica che quest’anno compie 40 anni! Per festeggiare la ricorrenza per la prima volta saranno presenti a Cartoomics tutte le associazioni di costuming riconosciute da LucasFilm: 501st Legion Italica Garrison (gli imperiali), Rebel Legion Italian Base (i ribelli), Italy Stronghold - Mandalorian Mercs Costume Club (i mandaloriani capeggiati dal mitico Boba Fett), Galactic Academy (dedicata ai minori di 18 anni) e Saber Guild (l’associazione che raggruppa e forma i combattenti di spada laser). A loro si affiancheranno i combattenti di Jedi Generation con numerosi corsi di spada laser e duelli dimostrativi nelle due grandi arene. Nell’area espositiva animata da decine di figuranti con accuratissime riproduzione degli abiti e delle armature usate sui set, si potrà ammirare una perfetta riproduzione del landspeeder di Luke Skywalker, una statua a grandezza naturale del grande Jabba The Hutt, provare numerosi giochi a tema, esercitare la mira sparando agli Stormtroopers e visitare lo speciale Leia Memorial, piccola esposizione dedicata a Carrie Fisher, recentemente scomparsa, e al mito del personaggio di Leia da lei interpretato in 5 film. In più una fantastica esposizione di set Lego che riproducono gli ambienti più celebri dei sette film che compongono la saga. Spazio anche agli appassionati di Doctor Who, con glie eventi organizzati dall’Associazione Dedalus che porta a Cartoomics i doppiatori ufficiali della serie, e ai trekker, gli appassionati di Star Trek troveranno pane per i loro denti nelle tematizzazioni delle due associazioni di riferimento: Stic, Star Fleet 36 e Iks.

UN VILLAGGIO FANTASY

Animato dall’Associazione La Fortezza e da tante altre reltà operanti nel mondo fantasy, il Villaggio Medieval-Fantasy propone un tuffo in un mondo fatato animato da elfi, anni, cavalieri, draghi e orchi. Fairy Circle e Kalenda Maya coinvolgeranno il pubblico in un turbinio di danze e balli, i makeup artist dell’area Fantasy Makeup trasformeranno i visitatori nella creatura che più amata e nell’area Art Fantasy si potrà assistere al lavoro in diretta di illustratori e disegnatori che danno vita al fantastico mondo dell’immaginario. Ospiti: Fabio Porfidia e Paolo Barbieri.  
Il Dungeon sfiderà tutti i valorosi condottieri che saranno pronti a cimentarsi in una nuova avventura, mentre la nuova Fantasy Escape Room metterà alla prova il coraggio e l’astuzia dei più tenaci. La Piazza Magica sarà il fulcro vitale del villaggio: spettacoli, tornei, giochi, scherma ed interviste la faranno da padrone nella tre giorni della kermesse milanese. E non finisce qui: un’Area Bimbi dedicata ai più piccini, l’area Music Fantasy dove arpe, cornamuse e percussioni la faranno da padrone ed uno spazio dedicato alle Botteghe Artigiane del Mondo Fantasy vi attendono all’interno del Villaggio Medieval-Fantasy di Cartoomics.

ACTION: A CACCIA DI ZOMBIE E…

L'Area Action avrà tra i suoi protagonisti i costumers dell’Umbrella Italian Division con i loro magnifici costumi e ricostruzioni d’ambiente ispirate al videogioco e alla saga cinematografica Resident Evil. Oltre a un nutrito calendario di eventi live, gli animatori coinvolgeranno anche truccatori professionisti che saranno a disposizione del pubblico per trasformare i coraggiosi volontari in autentici zombie.

Nell’Area Action saranno anche presenti per il terzo anno consecutivo i giovani talenti della ICW-Italian Championship Wrestling, che daranno vita a una tre giorni di grande wrestling in cui un selezionatissimo roster di lottatori, uomini e donne, si sfiderà in scontri mozzafiato per il pubblico di Cartoomics.

La trasmissione televisiva “Tra cazzotti e cerotti”, in onda su Telereporter e dedicata alla scoperta delle arti marziali, porta in fiera una novità da non perdere! Su uno spazio tatami allestito nell’Area Action, potrete assistere alle spettacolari dimostrazioni eseguite dai grandi maestri di Kung Fu Shaolin e Tai Chi, Kudo, Shorinji Kempo, JuJiusu, Krav Maga, Kali Filippino, Viet Ahn Mon, Grappling, Ving Tsun Kuen. E provare anche voi…

GIOCHI DA TAVOLO E DI RUOLO

Anche quest'anno sono presenti i giochi da tavolo e di ruolo con tante novità: oltre 100 tavoli dimostrativimessi a disposizione gratuitamente dalle aziende per tutta la durata della manifestazione, esclusive e ospiti per scoprire tutte le novità del mondo ludico.

Sempre più interattiva anche l'area dedicata ai più famosi mattoncini del mondo, i LEGO®, grazie ai rarissimi set presentati nella mostra di ItLug e al nuovo spazio gioco Pick-a-Brick per bambini e adulti curato dai Brickoni.

Da provare anche la Escape Room: Enigma Room, società specializzata che a Milano gestisce “Maniac Basement”, la più grande escape room d’Europa, offrirà presso il suo stand allestito nell’Area Games del salone milanese l’opportunità di provare l’esperienza dell’escape game, durante la quale i visitatori che vorranno mettere alla prova le proprie abilità dovranno riuscire a risolvere tutti gli enigmi in un tempo stabilito, con l’obiettivo di trovare la chiave per poter uscire dalla stanza nella quale sono rinchiusi.

VIDEOGAMES!

VideoGameShow, la grande area di oltre 2000 metri quadri dedicata ai videogmaes, mette a disposizone del pubblico oltre 100 postazioni su PC e console dove, per tutta la giornata, sarà possibile provare alcuni tra i più famosi titoli del momento. Verranno organizzati inoltre numerosi tornei con premi per tutti i vincitori. Spazio dedicato all’immancabile retrogaming, dove si potranno provare i giochi che hanno fatto la storia dei videogames e dove verranno organizzati una serie di tornei su titoli retro. Non mancherà la presenza di alcuni Youtuber e i fan avranno l’occasione di seguirli in dibattiti live sul tema ed incontrarli dal vivo."

A Cartoomics sarà disponibile per Edizioni Inkiostro l'edizione italiana di Colonus, il fumetto realizzato da Ken Pisani e Arturo Lauria largamente celebrato da critica e pubblico nella sua edizione originale pubblicata da Dark Horse Comics per il mercato statunitense. Ora apprendiamo che il volume uscirà anche con una cover variant realizzata dal giovane e talentuoso artista russo Ivan Shravin, attualmente al lavoro per Disney Worldwide, illustratore e fumettista 26enne che ha lavorato per Heavy Metal e su Doggybags di Ankama, con molti progetti previsti a breve come l'artbook The Janitor, la graphic novel Rumble e una cover per Circle. Qui il suo profilo ArtStation.
L'edizione italiana del fumetto prevede quindi un cartonato di 96 pagine, comprese 7 inedite anche negli States, sempre ad opera del team creativo, con alcune pagine di schizzi preparatori ed extra; disponibile in 3 versioni: regular, che vi mostriamo qui sotto, variant di Shravin e white cover in tiratura limitata 200 pezzi.
Vi ricordiamo che abbiamo inserito Colonus nella lista delle serie da non perdere nel 2017.

Sempre parlando di cover possiamo mostrarvi la cover di Arturo Lauria di Torture Garden #3, terzo e ultimo capitolo della prima stagione del franchise scritto da Barbara Baraldi, di cui qui vi abbiamo annunciato la seconda stagione.

Per rimanere aggiornati sulle novità legate al marchio ED Ink potete recarvi a questo indirizzo.

Durante la manifestazione Cartoomics 2016 tenutasi in questi giorni a Milano, la casa editrice Shockdom ha tenuto due conferenze, presentando così in modo panoramico le nuove uscite e facendo un recap dei titoli attualmente disponibili per quanto riguarda l'etichetta Fumetti Crudi e il filone pseudo-orientale della sua produzione, incarnato da opere come Cotton Tales di Loputyn, Greedy Flowers di Alessandra "Alyah" Patanè, Aeon di Angela Vianello, 4 o'Clock di Fiore Manni e il nuovo progetto SchooRA di Eleonora Caruso e Luca Donnarumma. Un parallelismo con l'universo del manga giapponese, concetto di fusione tra stili e tradizioni differenti, per creare qualcosa di nuovo, di moderno.

Nel primo incontro, incentrato proprio su questa produzione Fusion che mescola in modo omogeneo la tradizione classica orientale del manga con quella del fumetto europeo e italiano, sono state presentate una per una tutte le opere precedentemente citate, mostrando quali elementi rendono caratteristiche e uniche le stesse, proponendo un unicum nel panorama fumettistico italiano.

Si è partiti da Aeon, sottolineano come il lavoro peculiare della Vianello sia quello che fra tutti i volumi già pubblicati, si avvicina di più allo stile plastico dei manga e delle illustrazioni digitali tipiche degli artisti nipponici, mostrando però come l'aggiunta del colore differenzi nettamente i suoi lavori da quelli del Sol Levante, introducendo quindi una discontinuità con questo stile. Anche in 4 o'Clock possiamo notare sì un tratto orientaleggiante, ma l'aggiunta di colori tenui permette una maggior resa della morbidezza della trama, con un effetto di maggiore sensibilità e delicatezza offerta alla sceneggiatura, incentrata sulla musica e sul rapporto tra fratello e sorella protagonisti dell'opera.

Presentata come novità, SchooRa invece, che al momento non è ancora stato pubblicato in formato cartaceo non essendo ancora stato realizzato completamente neanche in formato digitale, è un progetto che mira a omaggiare-parodiare due generi molto presenti nel fumetto giapponese: lo slice of life scolastico, leggero e con un protagonista shounen, e il genere drammatico, con un co-protagonista che è antitetico al precedente. La storia nasce rivolta ad un pubblico cresciuto leggendo manga, in grado quindi di capire i riferimenti, le strizzate d'occhio, i cliché e i luoghi comuni tipici di questa produzione. Tuttavia è pensata anche per poter essere facilmente fruibile anche a chi invece non ha questo background. Sulla pagina Facebook ufficiale dell'opera trovate maggiori dettagli, oltre alla storia stessa, finora comprensiva di un prologo e del primo capitolo.

Passando a Greedy Flower, opera ormai giunta al quinto volumetto, l'autrice ha mostrato come il disegno non sia prettamente orientale ma lo sia l'impostazione della tavola, la scansione delle vignette, il layout della pagina, il posizionamento dei balloon. Il disegno in sé è invece è particolarmente "tenero" e fa da contraltare alle tematiche horror e dark della trama, con un effetto di contrasto molto netto e peculiare. In questo caso l'opera è in bianco e nero, ma più che altro potremmo quasi parlare di mezzatinta, con una scala di grigi che rimanda allo stile visivo anni '20.
Passando a Cotton Tales, che vi abbiamo recensito qui, l'autrice Jessica Cioffi, qui la nostra intervista, ha portato l'attenzione anche in questo caso sull'aggiunta del colore che distacca la sua produzione da quella orientale. Sebbene gli stilemi, gli archetipi dei personaggi e la loro indole spesso rimandino alla cultura manga del Sol Levante, i colori tenui, seppiati, desaturati, rendono unica la sua arte, che accompagna una storia sentimentale con tanto di fantasmi a seguito. La componente vittoriana invece, che ben si amalgama con l'ambientazione e la trama, viene ammodernata da Jessica, riportandola ai giorni nostri, anche mediante la sua conoscenza della moda Lolita.
Il secondo volume è in lavorazione e in totale l'opera ne conterà tre.

Passando invece al collettivo di autori di Fumetti Crudi, gli stessi hanno presentato le loro opere più recenti durante la conferenza. Il nome di questa etichetta deriva prevalentemente dalla mancata intromissione della casa editrice in quella che è la creazione dell'autore, che viene autogestita e proposta senza tagli o censure di alcun tipo, previa ovviamente approvazione del progetto editoriale.

Si parte con Arca vuota di Aka B e Ernest Yesterday, una raccolta di 13 racconti dolorosi e molto attuali e contemporanei, che trattano tematiche scomode come la morte, il terrorismo, il lavoro e molto altro. Alcune storie sono molto cupe e pesanti, mentre altre sembrano solo in apparenza più leggere e astratte, mantenendo tuttavia il segno indelebile e profondo della sceneggiatura di Aka B.

Molto più leggero è il volume Io sono chiavica di Odde, uno sfogo satirico di tutte le frustrazioni dell'autore che vengono messe su carta in brevi storielle concise di grande efficienza umoristica, precedentemente apparse sulla pagina Facebook di FC.
Rimanendo in tema, Stefano Antonucci, già collaboratore de Il Fatto Quotidiano e il Vernacoliere, ha parlato invece di V for Vangelo, opera satirica realizzata dopo la trilogia di Gesù, assieme a Daniele Fabbri.
L'autore ha poi ricordato che è in corso di pubblicazione anche Quando c'era lui, fumetto ironico completamente a colori che riprende la figura del Duce.

Francesco Guarnaccia del collettivo Mammaiuto ha presentato From here to eternity, una spassosa storia che ha come protagonisti un gruppo musicale formato da Punkabbestia il cui cantante è un ex ferroviere 80enne, che non sa assolutamente nulla di cosa sia il punk o del mondo giovanile, ma prova esattamente le stesse cose che provano gli altri membri del gruppo. Nell'opera emerge il fascino della cultura punk ma trovano spazio anche altre tematiche sociali che stanno a cuore all'autore, più personali e intense.

Passando ai fratelli Giulio e Marco Rincione, ormai sulla bocca di tutti con il grande successo di pubblico e critica che stanno avendo i loro fumetti, Paranoiae e Paperi, i due autori hanno parlato del turbinio di emozioni negative che pervade le loro opere, fortemente depressive e infelici. Paperi soprattutto, parte da quello che è un mondo spensierato e disneyano che tutti conosciamo, per mostrarcene il rovescio della medaglia, il lato negativo, il dietro le quinte.
Nel corso dell'opera verranno trattati temi pesanti, in maniera molto cruda e senza filtro, per gettare volutamente il lettore nello sconforto, in modo da far comprendere senza addolcimenti quella che è la dura realtà dei personaggi narrati. In Paperugo, la storia comparsa nel primo albetto, si parla della condizione psicofisica di depressione maggiore, con il messaggio diretto alla trasmissione del concetto spesso abusato e poco conosciuto della depressione, facendo percepire al lettore quello che prova questo papero più umano degli uomini stessi, ma nei prossimi numeri si tratteranno anche altri temi scomodi della società umana.

Infine, M di Bigio, Manu e Albo, un fumetto parodi sul mondo di Dungeons & Dragons, che mischia avventura e ironia, pur rimanendo leggibile anche senza conoscere questo universo e The author di Bigio, che presenta la storia dello stesso autore, tra paranoie e crisi artistiche, dialogando con le proprie muse nel tentativo di arrivare a comunicare con la sua stessa opera.