Oggi IllustrART si occupa di un illustratore, animatore, concept artist e UI designer parigino, Jonathan Lankry, che realizza meravigliose opere che catturano istantaneamente l'attenzione, con colori accesi, spesso acidi e pungenti, e figure deformatissime e cartoonesche ma molto dinamiche. Dopo aver cominciato da autodidatta, Lankry segue diversi corsi di animazione 2D e 3D alla LISAA, e studia Graphic and Web Design a L’École Multimédia. Ha lavorato per compagnie che sviluppano videogiochi e per diversi studi d'animazione, fino a diventare freelancer nel 2013.

Il suo stile è davvero peculiare e a volte ricorda l'Adventure Time di Pendleton Ward, ma spesso si rinnova, con una cifra stilistica in continua evoluzione, che mischia arte orientale e occidentale, in una commistione davvero interessante. Nella gallery in basso trovate alcuni suoi lavori, mentre potete seguirlo direttamente su Tumblr, su Instagram, Twitter e sul suo blog personale.

Nuova puntata della rubrica IllustrART che questa volta solcherà lo spazio profondo e l'epica fantasy con l'artista e illustratore italiano Gianluca Pagliarani, anche noto come Johnny Blasteroid, il disegnatore del trio Blasteroid formato con lo scrittore Giovanni "James" Barbieri e il colorista Alan "Junior" D'Amico. Al momento i tre sono al lavoro su The Shadow Planet, il nuovo progetto di Radium, di cui vi abbiamo già parlato qui, che potete ancora finanziare mediante crowdfunding anche tramite i banner che trovate sulla nostra pagina.

Ma oltre alla fantascienza retro e all'horror lovecraftiano che troverete sulle pagine di questa nuova opera, Pagliarani ha anche lavorato a lungo con nomi importanti del fumetto americano, disegnando ben tre opere scritte da Warren Ellis: il fantasy Wolfskin e l'ucronico fumetto dal sapore steampunk Ignition City per la Avatar Press e il graphic novel Aetheric Mechanics per la Apparat. Realizza anche un lavoro per il mercato francese intitolato Skutter & Hookah, sui testi di Matteo Casali, che tuttavia rimane ancora inedito (trovate una tavola del progetto come ultima immagine della gallery). Altre due importanti serie non italiane si fregiano del suo contributo: il #5 della serie francese Succubes di Thomas Mosdi e Crossed 3D sui testi di David Lapham, sempre per Avatar Press. Nel panorama fumettistico italiano ha lavorato su Dragonero, serie fantasy della Sergio Bonelli Editore, per cui ha realizzato i disegni dei numeri 5, 18, 19 e 25 della serie regolare, oltre ad aver realizzato anche le illustrazioni del gioco di ruolo basato su questo franchise.

Il suo stile iperdettagliato e realistico, virtuoso ma mai eccessivo, lo ha portato ad ottenere grande successo sia in patria che all'estero. Le sue tavole spesso sono caratterizzate da un horror vacui minuziosamente cesellato che tuttavia non appesantisce il disegno, ma permette di godere appieno delle abilità grafiche dell'artista. Il forte senso scenografico ed epico che caratterizza la sua produzione emerge magnificamente anche nelle illustrazioni che vi abbiamo raccolto nella gallery in basso, quasi tutte realizzate a matita, il che conferisce loro una essenzialità e semplicità aggiuntive che non possono far altro che esaltare la bravura di Pagliarani. Da quello che emerge del suo nuovo progetto, sembra che l'artista abbia ripiegato su di uno stile più semplice, meno ricco e particolareggiato, preferendo l'essenzialità: una scelta che effettivamente si sposa meglio con le tematiche e le atmosfere sci-fi retro.

Potete seguire l'artista sulla sua pagina Facebook, su quella relativa ai fratelli Blasteroid, oppure sul suo blog ufficiale. Per contribuire al successo della campagna di The Shadow Planet potete recarvi sulla pagina di Indiegogo tramite i banner che trovate a lato.
Nella gallery in basso, oltre alle illustrazioni a matita, trovate anche degli artwork di The Shadow Planet e alcune tavole degli altri suoi lavori.

Nuova puntata della rubrica di IllustrART anche questa volta dedicata ad una giovane illustratrice e fumettista italiana, Francesca Ciregia, e ai suoi meravigliosi lavori che sfoggiano un magistrale uso dell'inchiostro, come potrete facilmente constatare dando un'occhiata alla gallery.

Il suo debutto nel mondo dei comics risale al 2008, quando lavora sul numero 2 della testata Madadh sui testi di Tommaso Destefanis, che vi abbiamo recensito qui qualche anno fa, pubblicata da Crazy Camper, proseguendo poi fino al 2012 con il numero 5 della stessa serie, a fianco di artisti già affermati e nuove promesse della nona arte; nel 2010 pubblica per lo stesso editore anche Bren Gattonero 2, sempre al fianco di Destefanis. Nel 2009 firma un contratto con la Marvel Comics per cui realizza Wolverine: The Dust From Above sui testi di João Lemos, Dazzler#1 sui testi di Jim McCann, e - insieme a Elena Casagrande - Amazing Spider-Man: Vulture, sui testi di Joe Caramagna, che verrà poi pubblicato nel 2012.
Nel 2014 infine vengono pubblicati i 3 numeri di Art Monster da lei disegnati per la Monkeybrain Comics, sui testi di Jeremy Holt.

Nella gallery in basso abbiamo raccolto principalmente le sue illustrazioni più recenti, omaggi e sketch che sono stati postati in rete da Francesca, tra cui un lavoro in mostra durante un'esibizione dedicata a Rodolfo Valentino organizzata da Alessio Fortunato, ma non mancano anche due tavole di Art Monster. Osservando il percorso dell'artista, possiamo notare come lo stile si sia evoluto molto nel corso degli anni, maturando, diventando sempre più peculiare e comunicativo, personale, esplodendo egregiamente nella dimensione dell'illustrazione e del bianco e nero, amplificando la potenza espressiva con l'eccellente utilizzo dell'inchiostro e delle chine, generando così un ipnotismo unico, che risulterebbe castrato dall'aggiunta di colore.

Ricordiamo che l'artista, al suo esordio su di un volume monografico, realizzerà a breve I maestri dell’Avventura: Vol.3 Cuore di tenebra sui testi di Giovanni Masi che adatterà l'omonima opera letteraria di Joseph Conrad, come annunciato da Edizioni Star Comics a Napoli Comicon.

Se volete seguire Francesca Ciregia sui social, potete rimanere aggiornati sulla sua pagina Facebook e sul suo profilo Instagram.

Oggi la nostra rubrica IllustrART si occuperà di uno dei talenti artistici emergenti del panorama fumettistico italiano, Ludovica Ceregatti, eccellente illustratrice e disegnatrice che ha da poco pubblicato per Noise Press il primo volume della trilogia A Sort of Fairytale, scritto da Paolo Maini. Per conoscerla meglio, vi lasciamo alla divertente biografia fornitaci direttamente dall'autrice:

"Nasce nella poco ridente Varese nel 1987, quando dice che vuole fare i fumetti, la scambiano per un'aspirante piromane. Capisce così, come i Pooh, che il suo posto non è lì e si trasferisce a Roma dove frequenta la Scuola Internazionale di Comics. In seguito diventa a tutti gli effetti una disegnatrice di fumetti, prima con la BookMakerComics poi passando per altri piccoli progetti, collaborando con Uno Studio in Rosso e infine con  A Sort Of Fairytale (Noise Press).
È un'indossatrice di cappelli strambi e amante di teschi, baffi e unicorni cicciotti. Non necessariamente in questo ordine".

Nel settembre 2015 realizza una storia breve, per un concorso di Verticalismi, intitolata The One Thousand & First, scritta sempre da Maini assieme a Roberto Vezzali, disponibile qui, mentre è stato presentato proprio a Napoli Comicon qualche giorno fa il già citato Asof.

Molto attiva sui social, pubblica frequentemente i suoi sketch e le sue illustrazioni in bianco e nero, che hanno raggiunto la ragguardevole cifra di 326, caratterizzate da una commistione di linee morbide e tratti più spigolosi, con una grande cura per le espressioni e per la femminilità dei suoi personaggi, giocando meravigliosamente con la prospettiva, infondendo grande morbidezza e dinamismo alle sue figure, con un tratto cartoonesco tra i migliori. L'artista fa anche parte del collettivo Guns&Spices insieme a Sonia Aloi e Serena Angelelli, per cui sono realizzate molte delle illustrazioni di cui sopra, e che trovate anche nella nostra gallery qui sotto.

Potete seguire Ludovica sulla sua pagina Facebook, sul suo Tumblr, su Deviant Art o su tsū, mentre qui trovate la pagina di Guns&Spices.